Ateliers d'artistes
Expositions
Les Artistes Résidents en Ateliers Individuels ou Partagés
Jour et Nuit Culture dispose dans ces locaux d'une dizaine d'ateliers individuels ou partagés répartis sur six étages. Ces locaux sont mis à disposition d'artistes plasticiens en tout genre. L'association met à disposition d'artistes en tout genre, une dizaine d'ateliers individuels ou partagés répartis sur six étages ainsi qu'un atelier collectif audiovisuel. Des artistes de tous les horizons se succèdent dans nos locaux pour permettre un réel partage des cultures et des techniques.
Né en 1988 à Yalta, Nikita Kravtsov est un artiste ukrainien diplômé de l'Académie des beaux-arts de Kiev. Installé à Paris depuis 2015, il explore la vidéo, l’installation, la peinture et la broderie.
Depuis l’invasion russe, il mène des actions de rue engagées, avec fresques et pochoirs en soutien à l’Ukraine.En mars 2022, il peint à Paris une fresque de Marianne brandissant le drapeau ukrainien.Au Palais de Tokyo, il présente Russian Red, une installation dénonçant les violences de guerre.Son œuvre allie engagement politique et force visuelle.
Né en 1983 en France, Olivier Swiz est un artiste plasticien autodidacte basé à Paris.
Il débute dans les années 2000 comme graffeur, puis évolue vers une abstraction structurée.
Son travail s’inspire de l’architecture, des paysages industriels et des cultures croisées en voyage.
Il mêle rigueur géométrique et sensibilité poétique dans des compositions dynamiques.
Ses œuvres offrent une expérience à la fois visuelle et émotionnelle.
Il a exposé dans des galeries comme Barthelemy Bouscayrol à Biarritz et David Bloch à Marrakech.
Originaire de Buenos Aires et installée à Paris, elle a étudié les Arts Visuels, le Design Multimédia et la Gestion Culturelle.Elle mène une pratique artistique engagée dans des contextes sociaux, où l’art devient un outil de dialogue collectif.
Elle a contribué à des sculptures patrimoniales et participé à la restauration du Musée d’Ethnographie.
Son travail, marqué par des couleurs intenses et des traits expressifs, explore ce que la société préfère taire.
Ses œuvres s’intègrent souvent dans des installations qui interrogent l’invisible et la mémoire collective.
Artiste visuelle birmane, Nge Lay développe une œuvre engagée mêlant photographie, performance, sculpture et installation. Formée aux beaux-arts à Yangon, elle vit aujourd’hui en exil à Paris depuis le coup d’État militaire de 2021.Son travail aborde la mémoire collective, l’identité, le corps féminin et les violences politiques invisibles. Elle fait émerger des récits personnels et communautaires effacés par l’histoire officielle.
Ses œuvres prennent la forme de gestes rituels, de portraits ou de dispositifs immersifs.
À travers une esthétique sensible, elle construit des formes de résistance poétique.
Artiste ukrainien, Misha Zavalny développe une pratique mêlant gravure, photographie, installation et performance.Formé aux Beaux-Arts de Paris, il utilise des techniques traditionnelles pour évoquer mémoire, exil et récits intimes.
Son travail explore les traces laissées par la guerre et les bouleversements personnels ou politiques.
Il crée des paysages poétiques et fragmentés où se croisent intime et collectif.
Ses œuvres offrent des formes silencieuses de résistance et de transmission.
Originaire du Golan occupé en Syrie, Randa Maddah est une artiste multidisciplinaire mêlant peinture, dessin, sculpture, vidéo et installation.Formée en arts plastiques, elle obtient un master à Paris en 2020.
Son travail explore mémoire, identité et déplacement, à partir des réalités politiques de son territoire.
Les motifs naturels et circulaires qu’elle emploie traduisent cycles de vie et espoirs de transformation.
Engagée, elle fonde des initiatives culturelles au Golan et à Paris pour encourager le dialogue artistique.
Né en 1994, Enzo Meglio est un peintre français diplômé des Beaux-Arts de Paris.Son œuvre, inspirée du cinéma, des contes et de la littérature, mêle récits imaginaires et références historiques.
Il développe une peinture précise et vibrante, souvent sur papier marouflé sur toile.
Lauréat du Prix Paul Ambille en 2023, il expose en France et à l’étranger.
En 2024, il présente à la Galerie du Luxembourg une série inspirée du Baron perché de Calvino.
Basé à Paris, Vincent Moya est producteur et dirige Ernest Films, société spécialisée dans la production audiovisuelle et cinématographique. Depuis 2023, il développe des contenus à fort impact visuel, mêlant film institutionnel, narratif et publicitaire.
Avec un parcours en gestion culturelle et création audiovisuelle, il défend une approche artisanale et exigeante. Il s’attache à valoriser des récits contemporains porteurs de sens et de singularité.
Sous sa direction, Ernest Films accompagne des projets innovants, entre image de marque et narration sensible.
Née à San José, Costa Rica, Anabelle est artiste-plasticienne de formation. Ces dernières années, elle a allié sa pratique picturale au design textile, créant des tissus originaux qu’elle utilise pour confectionner elle-même ses vêtements.
Toujours à partir de son travail de peinture, elle s’est aventurée dans la broderie, qu’elle intègre désormais à ses créations textiles.
Chaque pièce est unique et fait partie d’une édition limitée.
Déposez votre candidature!
Admissibilité :
Les dossiers doivent être envoyés impérativement par mail à l’adresse suivante:
(préciser dans l’objet du mail: Demande Résidences Arts visuels + année (ex: 2022) ).
Dossier de candidature :
• Des visuels n’excédant pas les 5 pages en format pdf.•
Texte de présentation du projet ou de son travail (max 1 page) avec, s’il y a lieu, dates d’expositions à venir.
• CV complet du candidat.
• Site internet ou réseaux sociaux
La commission de sélection ne se réunit que deux fois par an (janvier/juin).